Black Swan

Nina est une ballerine dont la passion pour la danse domine toutes les facettes de sa vie.

 Lorsque le directeur artistique de la compangie décide de remplacer sa première ballerine pour la production d'ouverture de "Swan Lake", Nina est son premier choix.

 Elle a de la concurrence chez le nouveau venu Lily.

 Cependant, alors que Nina est parfaite pour le rôle du White Swan, Lily personnifie le Black Swan.

Comme la rivalité entre les deux danseurs se transforme en une amitié tordue, le côté obscur de Nina commence à émerger.

La motivation de Portman n'est jamais claire, sauf qu'elle conduit vers la perfection.

 Elle ne démontre pas un véritable amour pour le ballet, plutôt une contrainte psychotique à son égard.

Et tout en appréciant la relation avec sa mère, elle était basée sur des archétypes stéréotypés et usés plutôt que sur une caractérisation établie.

 De même, le ballet a été utilisé avec un cliché et parfois, une paresse qui a imprégné.

Cela dit, j'ai trouvé une réflexion culturelle agréable et bien faite sur une culture particulière.

 C'est une psycho-horreur tout au long, même si cela ne révèle que vers la finale.

Absurde, imparfaite, mais étrangement magnifique, je me trouve compte de tous les films d'Aronofsky avec ces mots.

 Il est l'un de mes directeurs préférés, peut-être parce que ses défauts sont si attachants.

Fight Club

Un homme déprimé souffrant d'insomnie rencontre un étrange vendeur de savon nommé Tyler Durden et se retrouve vite dans sa maison sordide après avoir détruit son appartement parfait.

 Les deux hommes ennuyés forment un club souterrain avec des règles strictes et combattent d'autres hommes qui ont marre de leur vie mondaine.

 Leur partenariat parfait s'efface lorsque Marla, un collaborateur de groupe de soutien, attire l'attention de Tyler.

Après avoir regardé ce film, j'ai été pleinement enthousiaste.

 Fight Club est définitivement le meilleur film de Fincher, même mieux que se7en.

 Ce n'est pas seulement l'histoire, mais l'optique qui m'a fasciné.

 Quand je l'avais vu pour la deuxième fois, je pouvais voir ce film avec la connaissance de la conclusion qui est vraiment fascinante car tu verras Fight Club dans une perspective totalement différente.

 Aussi bien, Fight Club est sa bande sonore jouée par les Dust Brothers et surtout la chanson 'Where is my mind' par les Pixies qui s'adaptent vraiment à la fin du film.

Identity

Lorsqu'une tempête vicieuse éclate dans le désert du Nevada, 10 personnes cherchent refuge dans un motel isolé.

 En même temps, un tueur en série sous la direction du psychiatrique Médecin Mallick - qui vient de trouver le journal révélateur du tueur - attend l'exécution pour assassiner un groupe d'invités de motel.

 Lorsque les voyageurs de tempête se rendent compte qu'ils sont tués un à un, le chauffeur de limousine, Ed Dakota, se lance pour rester en vie et révèle l'identité du meurtrier.

Un thriller intriguant, tendu et structuré, centré sur un mystère assez bien développé - même s'il ne peut pas échapper aux clichés du genre -, mais ce qui se distingue est de savoir s'il s'avère beaucoup plus intelligent qu'il n'y parait malgré s

es défauts et ses absurdités.

The Prestige

Une illusion qui tragiquement empêche les deux magiciens du 19ème siècle, Alfred Borden et Rupert Angier, les uns contre les autres dans une bataille amère pour la suprématie.

 Les conséquences terribles se manifestent lorsque la paire augmente leur rivalité, chacun cherchant non seulement à vaincre - mais à détruire - l'autre homme.

Le film n'est jamais moins que engageant, bien que considérant que le titre se réfère au moment dans un acte magique qui lui donne son facteur "wow", c'est dommage que la révélation ultime dans le film soit un peu trop délicate pour son propre bien.

Jusqu'à une révélation inexplicable et horrible à la fin, le film est un portrait tendu et excitant de l'obsession et l'esprit de compétition sombre des magiciens professionnels.

Vertigo

L'histoire romantique d'Hitchcock sur l'obsession, la manipulation et la peur.

 Un détective est obligé de se retirer après que sa peur des hauteurs cause la mort d'un collègue et de la fille qu'il a été embauché pour le suivre.

 Il voit un double de la fille, lui faisant transformer son image sur le corps de la fille morte.

 Cela conduit à un cycle de folie et de mensonge.

À partir de ses titres d'ouverture, avec les dessins géométriques tourbillonnants de Saul Bass qui nous aspirent impuissants dans un vortex, le film décrive et invite un certain type d'obsession.

 Par hasard, ce n'était pas toujours le cas.

 C'était un flop déconcertant quand il est sorti en 1958, et même pas les critiques étaient tout cela apprécier.

The Usual Suspects

"Le plus grand truc que le démon a jamais essayé a été de convaincre le monde qu'il n'existait pas", dit Kick Kin, en comparant le plus énigmatique criminel de tous les temps, Keyser Soze.

 Kint tente de convaincre les fédéraux que le criminel mythique n'existe pas seulement, mais il est également responsable de faire en sorte que Kint et ses quatre partenaires soient entraînés par une crise de plusieurs millions de dollars qui a pris fin avec une explosion dans le port de San Pedro - laissant peu de survivants.

C'est évidemment l'un des meilleurs films jamais réalisés et l'un de mes favoris et il a eu le meilleur virage que j'ai vu dans ma vie et j'ai vu beaucoup de films avec des tours géniaux.

 Au début, le film est un peu trop compliqué, mais lorsque vous commencez à réaliser ce qui se passe, vous ne voudrez pas faire une pause sur ce film pour quelque raison que ce soit.

 Il a  d’action et du suspense.

 Il a tout ce qu'un film comme celui-là devrait avoir.

 Il a d'excellents acteurs et une excellente histoire.

 Tout le film est intéressant.

 Je ne sais pas quoi dire d'autre, regardez ce film et vous comprendrez mes mots ... C'est un chef-d'œuvre parfait

Memento

Leonard traque l'homme qui a violé et assassiné sa femme.


 La difficulté, cependant, de localiser le tueur de sa femme est aggravée par le fait qu'il souffre d'une perte de mémoire rare et introuvable.

 Bien qu'il puisse rappeler les détails de la vie avant son accident, Leonard ne se souvient pas de ce qui s'est passé il y a quinze minutes, où il va, ou pourquoi.

Leonard doit prendre les polaroids des personnes clés qu'il rencontre, et les faits vitaux doivent être tatoués sur son corps au cas où il perdait des notes manuscrites.

 Ces photos mélangées et les messages corporels bizarres deviennent l'image grotesque d'existence de Léonard.

"Comment suis-je censé sentir, quand je ne peux pas ressentir le temps?" Leonard gémit.

 Et, en conséquence, comment Christopher Nolan va-t-il construire un thriller sans le fil continu de temps et de mémoire pour intégrer ses scènes constitutives ensemble?

 Qu'il soit capable de le faire, abolissant de façon audacieuse les règles narratives normales, est la preuve d'une imagination précoce et d'une installation technique.